第十三章：「伊达君的复仇」（1 / 4）

就在怜子老师从玄关离开不到两秒种后，腹黑属性满级的伊达新一就撒腿跑回来自己的房间，在榻榻米一边打着滚，一边露出了他那张狰狞可怖的笑容，压低着声音，低吼着说道：

“以为上门来道个歉这么容易我就会原谅你了吗，别做这种不切实际的青天白日梦了！后天！就在后天！我一定会让你这个家伙知道什么叫做因果报应的！”

在地上滚翻了几圈过后，伊达或许是累了，又或许是不小心脚把趾头磕书桌上了。他忽然跪着蜷缩成了一团，脸朝着地面，把头深深地埋进了胸口，发出了疯子一样的狂笑：

“我到底是放她的鸽子不去上她的课呢，还是在课上让她当众丢脸呢，呵呵呵呵！真是想想都让人激动啊！”

……

两天后，钢琴教室。

就像事先两人“一言为定”好的那样，伊达如约而至，早早的就在钢琴教室中落座了。

怜子今天穿了一件纯白色的连衣长裙，那长长的落地裙摆拖在地上，就好像婚纱一样。而她唯二与婚礼的新娘所不同的是，她没有为她拉群的伴娘，也没有佩戴头纱。

噢……除此以外她还有一个与新娘最大的不同——

那就是她也并没有……一位站在神父身旁，等待她步行而来的新郎。不过也这倒也没什么好值得惋惜的，因为她本就不是一位新娘，而是即将准备上课的老师。尽管在她从学校更衣室换好衣服出来后一路上都有学生的目光聚集在她的身上，尽管当她踏入教室大门时全班的学生的目光都被她所吸引，为她而惊呼赞叹。

但她却似乎并不为之所动，一点也不。对于她这样一个老师来说，等待着她的新郎正是这间教室，对于她这样一个钢琴老师来说，等待着她的新郎，正是那架教室中央的黑色钢琴。

它明亮极了，在窗外的透进的阳光的照射下，它就像一颗黑珍珠般闪耀着它自己的光。对钢琴家来说，钢琴就是她们的爱人与生命，这世上再没什么是比那更加美丽的事物了。

怜子走到钢琴旁，并没有急着坐下，就算她再多么心急，她也不能那样做。怜子向在坐的诸位同学鞠了一躬，而学生们也礼貌地还了她一个更深的躬。她站在那里，很有仪态，很有风度，举手投足，一颦一笑间，像极了一个有名的女明星。

她说：

“前天下课前老师在这间教室里为大家弹奏了一首著名的钢琴曲《画中の仙女》，事后你们中的某一位同学对老师说：老师你的钢琴弹的并不好。我就问他啊，我到底是哪里弹的不好呢，那位同学对老师说，老师在弹奏的时候并没有找到曲中的情感，就像是在打卡上班，到点交差一般。呵，当时老师听完很意外，但是事后下去老师反思了一下，却好像真的是那样……所以老师昨天专门温习了钢琴中最基本的知识，那就是情感。并且观看的原作者的光碟，认真的练习了好几遍。相信在今天，老师可以带给大家一首全新的，投入了老师自己最真实的情感和体会的——《画中の仙女》。谢谢大家。”

说完，怜子在一位女同学为她搬来的琴凳上落座，闭上眼睛，深深吸了一口气后，轻轻弹响了曲子的前奏。

据说《画中の仙女》是当今乐坛一哥李子煌、李公子所创。作为从七十年中期就开始流传的一首名曲，迄今它已有十年曲龄，业内评价很高。坊间传闻它是当时不到十五岁就考上东京大学的天才富二代李子煌在失去生命挚爱后的一个雨夜泣血写成的一首对已逝爱人的挽歌，但是经过调查考证后记者所答案却是：当年李公子在东大读书时并没有和任何人谈过恋爱，而那几年东大也没有意外身亡过任何一位学生。

正所谓是众说纷纭，争论不休。而《画中の仙女》究竟是在何种背景下创作而成的，作为作者的他却从未对任何人谈起过，而外界对它的种种猜测，也就始终只停留于了猜测。

而有一个所有人都知道的秘密却是，每两年李子煌会从事务所旗下的艺人中挑选一位最优秀的年轻艺人收为徒弟，教授他数不清的艺人学识，而在出师之后，该艺人短短一两年内就会从一个名不见经传的小艺人飞跃成为一流大咖。而想其名下学生，所要通过的最后也是最难的终极考试，正是当着全事务所艺人的面，弹奏这一首《画中の仙女》。

而在两年前通过最终考试，从众艺人中脱颖而出成为其弟子的人不是别人正是他现在的妻子，在乐坛中有着元祖歌姬之称的——

中森明菜。

然而也正是这一首被称为“绝世佳曲”的作品，却十年也没有被他的主人填词翻唱过，永远只保留着独一份的钢琴弹奏版，并且也仅仅只在最初发行的纯音乐专辑中收录过一次，之后就好像被他的主人所遗忘了似的，封锁在了内心的最深处。

而享有它版权的李氏唱片，也从来没有卖过授权给任何人，准许任何人对它进行填词，并且也从未准许过任何乐人在公开场合以这首曲子进行商业演出。

而他本人唯一在公开场合对它的演奏，也仅仅只是在1977年的日本唱片大赏的颁奖典礼上。

那一日可谓是场面浩大，叹为观止，而他在现场的演出，也比在专辑中所弹奏的更加富有情感。究竟是一个怎样至情至性的痴人，才能够谱写出这样的一首曲子……他真的很爱那一位曾在他生命中陪伴他走过一程的爱人啊。或许也只有当爱到满溢，无可再用言语表达这一份心意的时候，这位拿过时余次最佳作词奖的填词大师，才会甘愿让这样一首绝世佳曲，作为一首永远没有词句的纯音乐，长留在自己心中吧。

“我对你的爱，已然无法用任何言语表诉，如果可以，来世是否还可以在一起？我发誓在来世……当我们再一次不得不分离的时候，我一定能够提起勇气，赠于你一句这世上最甜蜜的句子。尽管是如此愚笨的我，用一生的时间，也一定能够想出了吧？所以请你答应我，来世，我们也要在一起，好吗？”

这或许就是那时他握着她的手，把头埋在她胸口哭泣时，所说的最后一段告别语了吧。他坚强了这么久，却还是没有忍住，再一次在她的怀中像一个孩子一样哭了起来。

就算是被人看遍，被人瞧不起也无所谓。难道一个丈夫失去了他的妻子，连哭泣的权利也不能够拥有么？

“孤家……寡人……

呵呵……孤家寡人……”

那一刻，时隔多年，他终于再体会到了什么叫做绝望……与孤独。

就算是被世人颂为“神”的他，也同样会因为失去了生命的某一样挚爱之物而感到悲伤。而那跪倒在两旁的人们，他们不会因为自己的痛哭而对自己投来惊诧和鄙夷的目光，他们甚至不敢直视自己的眼睛，当自己痛哭时，他们只会在一旁同样悲伤的痛哭，而却又很熟练地控制着悲伤，不会让哭声掩盖过自己的哭声，更不会哭得让自己心烦，让自己想要拔剑杀掉他们。

……

心有猛虎，细嗅蔷薇。如果一味地用一种生死离别的伤感去弹奏它的话，那么则会像苍龙失去了脊骨，变成一只软弱的蚯蚓，也就同时失去了曲中所蕴藏的原作者想要表达的对未来的希望和幻想。而如果一味地用强，则亦会失去了离别时的悲伤，使人觉得弹奏者“冷血薄情”了。

要弹好这一首《画中の仙女》实在是不容易，如果仅仅是凭着聪明，去臆想一种并不存在过的爱恨的话，那么则根本是在糟蹋和侮辱这一首曲子，就像从未谈过恋爱的人，天花乱坠地用一些不切实际的词句去形容和描述恋爱有多美好一样，是虚伪而又不真实的。

想要真正的弹奏出这首曲子的情感，就必须切身经历过离别，以最真实的情感，将自己代入到曲中，让琴键来代替言语，代替一切脑海中所浮现的景象……

在怜子弹响前奏的时候，伊达的脸上充满了疑惑，如果她是按照原曲的方式来弹的话，曲调未免太“轻柔”了一点，而如果说按照自己前天教她的方式来弹的话，则又偏重了一些。伊达心想——“难道她有自己独特的见解？”

伊达很困惑，但是曲子才如同漫漫取经路才刚出了长安，只不过才刚弹了一段前奏而已，现在就站起来质疑她的演奏水平也未免有些操之过急了，不妨先听她把曲子弹完，然后再当众出她的洋相。嗯！就这样做！

计定，伊达脸上的表情这才又缓下来了许多。

可随后令他万万没想到的是，这个羽生怜子光弹琴还不算，居然还转过头来冲自己眨了一下眼睛。