71.卡位（1 / 1）

    莫离似乎被说动了, 时间不等人，没人比他更懂娱乐圈的残酷，特别是新人频频涌现，几乎每一年每一个季度都会有新人爆, 谁也不知道是否会有另一个非常有背景有后台有金主的“穆清扬”出现顶掉他的“坑”, 遇到那种情况莫离几乎就“回天乏术”了！谁都想率先上位, 占据一个萝卜坑。

    穆清扬看莫离的表情，就知道莫离已经在摇摆了，他又再接再厉地道：“网友追星总是追求更年轻更美型的面孔, 我并不觉得我在这方面相比其他小生更具优势。”穆清扬就差明晃晃地说“网友很快就会嘲我的颜了”！

    在观众眼中, 穆清扬的俊朗相比一众五官无可挑剔的小生是处于下风的, 但却因为脸部棱角分明让他的脸十分适合电影大荧幕。就外貌条件而言，电影才是更适合穆清扬的, 不然当初张鹏临也不会带着穆清扬入行。至于就演技天赋而言, 也是电影更适合穆清扬。想通这些, 莫离意识到穆清扬真的没必要和其他流量小生走一样的发展道路。再说，那些小生两手都抓也是因为演技一直难获认可, 不得不拼命地将人气优势保持住。而且, 莫离知道穆清扬是一定要获得演技认可的。

    被说动的莫离愿意将他本打算给穆清扬保人气的时间转换给他用于提升演技，妥协道：“那我们还是先关注电影成绩吧！”

    穆清扬却乘胜追击, 将更宏伟的蓝图展现在莫离面前：“你不用担心我拿到影帝后陷入瓶颈期而flop。你还是想着如何规划，让我早日拿到实至名归的影帝吧！我早日拿到影帝就能早日无人可敌, 你觉得到了那个阶段, 凭借我的外貌我的演技我的咖位, 会真的没有作品可拍吗？只要你将资源合理配置地让我拿到的影帝不是惹人争议的，就不会没有剧本来找我。况且，到了那时，中国的gdp也全球第一了，国际市场定然会期待更多中国面孔，中国也期望能将更过优秀演员推向国际。我是打算卡那个位置的。我们把眼光放长远一点，还是不要只跪舔于眼前这点蝇头小利了。”

    这次的谈话以穆清扬的全胜而告终，却也终于让穆清扬和莫离能真正的开始齐心协力、心往一处使。

    莫离虽然有想过让穆清扬走向国际，但却没想到穆清扬的想法更加“壮志雄心”！既然穆清扬都这样想了，而且他也有资本可以做到，莫离的野心也被激发了起来，不再过于纠结于流量小生那一块的一亩三分地了，将眼光看向了更广阔的全局上。莫离终于和穆清扬站到了同一条线上。

    ***********

    将纠结了穆清扬和莫离良久的“是否还要拍ip电视剧”这个问题解决之后，穆清扬终于将心放进了肚子里，在剧组上戏时气场全开，丝毫不再保留。

    这一日，拍摄的是辩机和高阳别离的那一场戏。

    为了更好地参与大唐的译经大业，辩机即将前往弘福寺常住，离开与他痴缠爱恋的高阳公主。高阳很伤心，她非常舍不得，但她并非普通的闺阁女子，她是大唐的公主，尊贵无比却又胸襟开阔，她懂得怎么样才是对辩机更有帮助，她不会苦苦挽留辩机，她只会目送他离开然后在长安等他回来。

    高阳会送一只她贴身的玉枕给辩机，但在这之前两人还需互诉衷肠互道离别。玉枕尚未出场，这场戏就ng了很多次。值得庆幸的是，这是一场室内戏，而且只有两个主演参演，无其他演员搅局。导演安在融唯一要保证的就是穆清扬和周琳琅的情绪到位，不会歪掉。但就是在这里，总是出问题。

    穆清扬一直在为这场戏做准备，消化吸收从玛利亚和莱昂那里获得的灵感，他将扮演的是一个哀痛但坚毅的男人，穆清扬打算在这场戏中让辩机下凡尘，分余力展现辩机的僧人身份之外，会将更多的精力放置在演绎一个即将与爱人分离的普通男人上。

    辩机端坐在床上，眼神哀恸但又坚决地看着周琳琅，想到离开译经对自身的提升就满心欣慰，但看到高阳绝美的哀颜又心生不舍，遂又想到他还会回来的不禁又对离开坚决起来，很快，不舍和坚决就逐渐来来回回地占着上风。而，高阳呢，一直望着辩机哭，伤心地默默流泪。两人间或地说着哀婉的台词。

    这就是穆清扬碾压周琳琅的地方，穆清扬可以很好地入戏，他想着自己是辩机，辩机会在此时如何想？他会如何面对高阳？穆清扬能将辩机复杂的心绪变化都演绎出来，这对他并非难事，他在《谁主长安》做角色扮演演绎时就悟出了试验复杂角色的入戏之法，而《高阳》就是他的试验地，一直以来，他都表现地很好，而现在，没有后顾之忧的他更是全身心投入。面对如此强悍的穆清扬，周琳琅即使心有力想要演绎出伤心但又对辩机非常理解的高阳就很困难了！穆清扬的情绪可以来回变换，虽然周琳琅可以被带着入戏，但她追赶不上他变化的步伐，弄得自己也不伦不类了。周琳琅抵抗不了穆清扬的气场，ng了几次之后她不得不放弃了这种演绎方法，而是决定将自己最大的优势发挥出来，表演出一个伤心泪盈的女人。这也是周琳琅聪明的地方，她很会演哭戏，她哭得好，观众会觉得她哭得好演得好，并不会深究背后的情绪到底对不对，周琳琅能取得如今的地方在于她一直都是一个聪明的演员！她很懂得扬长避短。但是她努力地去演，演高阳哭，演她不舍，演她力图不再不舍。但是高阳的哭不是别人的哭，她的不舍也不是别人的不舍，高阳有自己的哭法有自己的不舍法。

    安在融透过镜头看着这一幕，气氛营造地很好，穆清扬台词很棒，周琳琅稍微逊色点但也在及格线之上。看起来就像两个生离死别的恋人。“生离死别？”安在融就是觉得这里很不对啊！虽然这确实是两人最后一次相拥，但是此时两人尚不知情啊，两人应该只有分离的伤痛而且还渴望着未来的再相逢啊！莫离知道这不是穆清扬的问题，而是周琳琅的关系，穆清扬将自己的部分饰演地很好，他将精髓体现在角色的眼神上，但周琳琅的哭戏太情绪化了，在镜头将两人都框住时，周琳琅的情绪就非常突出了。这场戏就很容易被看作是“生离死别”了。而且，因为高阳一直很伤心，没有展现出体现她身份地位的心性，辩机无法顺势让离开的坚决占据上风，反而似乎朝着越来越不舍的方向发展去了。辩机和高阳作为那个时代最杰出的两个年轻男女，他们的心性是绝不可能只沉迷在情爱之中的，他们聪敏的头脑让他们想要实现远大的抱负，而就两人的身份背景而言，只有分离才能分别取得成功。电影前一段要演绎男女主角激情撩火的爱恋，后一段则要演绎智慧男女对人生的追求，这样，主角的人物形象才能更加地丰满更加地立体更加地鲜活。分离就是变化的分水岭。倘若分离这场戏弱了，这个电影的主题就偏了，这个电影就彻底地俗了。